| 作者 | 发表主题：情书(88)~点点滴滴绕指柔 |
| 风在发端 |
第一次听到肖邦的降D大调前奏曲《雨滴》是在东方音乐台的“人物”栏目。有时候我觉得音乐其实就是一种情绪，我就喜欢主持人那沉郁而饱满的声音，喜欢他用一种深情的方式来诠释深情的音乐。
窗外正下着雨，我想，今夜又是个雨的夜晚。 ……1836年的冬天，26岁的肖邦结识了比他大6岁的法国女作家乔治·桑，其后与她同居。乔治·桑并不能真正欣赏他的音乐，于是这种戏剧性的结合从一开始就潜伏着深刻的危机，只不过被钢琴家那诗人般的浪漫幻想所掩盖罢了。 或许一切都是天意，如此不相称的婚姻却带来了钢琴家艺术风格的改变，其实艺术的幸运又何尝不是以艺术家的不幸为代价呢？我想问，是不是幸福的人生都不够深刻，是不是有了刻骨铭心的不幸后，幸福才会突然显得刻骨铭心起来？ ……1838年，肖邦的肺病开始恶化，他听从医生的劝告，和乔治·桑来到了四季如春的地中海玛尔岛疗养。他们好不容易才租到了古老寺院里的一间房子，房子设备极其简陋，而且漏雨，肖邦的养病适得其反。 在一个寒冷的黄昏，乔治·桑上街买东西，很久还没有回来，天黑时下起了大雨，房间里的炉火又灭了。一阵阵寒气袭来，一种寂寞而凄凉的感觉渐渐爬上了疾病缠身的钢琴家心头，这个时候，房间又漏雨，雨滴滴滴答答地敲打着地板…… 往事又一幕一幕浮现在眼前。那一刻，他想起了童年时乡村里欢快的节日舞蹈，想起了他心目中高度理想化的波兰，想起了他那危机四伏的婚姻…… 窗外滴答滴答的雨声激发了他的灵感，音乐家在他的钢琴面前坐了下来，当他用那修长的手指来诉说音乐时，他的脸上会笼罩着一种奇妙的光彩，那是属于女性的美，一个矜持、温柔而又哀伤的少女的美。时空的概念在这一刻模糊起来，漂泊的思绪穿梭于寂凉的雨夜，在思念的尽头恣意挥洒。 音乐响起，《雨滴》前奏曲就在这样一个雨的夜晚诞生了。 抒情的旋律里，悠悠的雨滴声由远及近，像是雾气氤氲的大自然里传来的田园牧歌，音乐家该是忆起了在波兰无忧无虑的童年时光吧。 高声部持续不断的单音重复，恰如雨滴淅沥，渐已清晰的“雨滴”音型分明是房间里雨滴声的完美再现，在幻想的虚空里飘摇的思绪一下子又回到了狭小、压抑的现实空间。 渐渐的，音乐家的心情不再那么平静。低声部的双音，在均衡的跳进中起伏，如一颗热切的心，在浮华与喧嚣里忿忿不平地抗争。他决不让人轻易接近他的内心世界，走进他孤独的生命，没有什么可以搅扰他心灵深处的宁静，除了音乐，除了他永远在渴求的美丽憧憬。 正如诗人海涅所述：肖邦既不是波兰人，也不是法国人，更不是德国人，他有更高贵的血统，他来自莫扎特、拉斐尔和歌德的国土，他的真正的祖国是诗的国度。 “雨滴”声在优美的旋律和优雅的低音线条综合里若隐若现，整个中声部显得静谧而安详。多少年的漂泊，音乐家有些疲倦了，他想找一块属于他的栖息之所。他把爱尔斯纳送给他的那装满祖国泥土的银杯紧紧贴在胸前，他的心将伴随这杯泥土永远留给波兰。 音乐渐渐远去，“雨滴”声缓缓消失，音乐家按住那洁白的琴键久久不愿抬起，他是怕一种渗透心底的凄凉会在那一刻从指尖滑落。 即使有一天，波兰成为一片废墟，但只要肖邦活着，他就可以用音乐向世界宣告波兰的存在！年轻时的肖邦曾经这样说过。 他做到了，用他的音乐。 “我的歌又将坐在你眼睛的瞳人里，将你的视线带入万物的心里。当我的声音因死亡而沉寂时，我的歌仍将在你活泼泼的心中唱着。”我不禁又想起，来自另一国度的伟大诗人泰戈尔那近乎空灵的语言。 在无边无际的喧嚣里，惟有那固执的单调才能触摸到灵魂更深处的解析，带来一份份无色无味的感动。 我想，在滴答滴答雨声的单调间隙里，所有的人世浮华不过是一声飘渺的叹息。 我望着窗外杂乱的雨滴在灯光下线一般划过，它们虚弱而无助。于是，一种尖锐的无能为力在我心底蔓延开来。 还好，有音乐相伴，深情的旋律曾经悬浮在这座沧桑的尘世里。 还好，有你相伴，所有的聚聚散散，将不再是，仅仅云烟。 2002-12-03 14:38:00
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